| 暗恋20年,只为“桃花源” |
| 2007-12-21 作者:黄鹤 |
■黄鹤
《赖声川剧场第一辑——暗恋桃花源·红色的天空》
赖声川著 东方出版社出版
“一个人有一个人的命运,一部戏有一部戏的命运。”赖声川如是说。而此时的他,将近五十。夫子说五十而知天命。自29岁开始剧场创作以来,这位创意源源不断的创作人至今编导舞台剧27部,电影2部,电视影集300集,其中包括轰动亚洲的7小时史诗《如梦之梦》,享誉国际的《暗恋桃花源》和家喻户晓的《我们一家都是人》。自三十而立开始,赖声川就以石破天惊的方式在自己和传统的戏剧文化间划定了楚河汉界,形成了独特的赖氏“集体即兴创作”风格,引用“即兴”为首要的创作工具。乃至20年来,赖声川成了两岸当代剧场中独特戏剧文化的标签。
其中最绚丽夺目的无疑是被奉为当代华语剧坛“经典中的经典”的《暗恋桃花源》。关于此剧,有太多的遐想和评论。它就像一座迷宫,在不同的时间,以不同的心境,从不同的入口进去,你看到的都不会是同一道风景。它是一个开放、多面的系统,等待着演员和观众的再创作。《暗恋》和《桃花源》,两个不相干的剧组,都与剧场签订了当晚彩排的合约。演出在即,双方不得不同时在剧场中彩排。前者是一个老套的悲剧:大时代的离乱使一对恋人天各一方,四十年不通消息。终于在垂垂老矣的一天,在几近黄泉路的病榻前终得一见……后者是有点儿无厘头的喜剧:春花不满意与渔夫老陶的生活而和袁老板偷情并憧憬着未来的美好;老陶赌气离家,终至桃花源,过了一段无忧亦无惧“放轻松”的日子。当他因怀念老婆春花而返回现实时,发现春花和袁老板虽已结婚生子,可日子却和自己当年与春花在一起时的痛苦、尴尬和无奈别无二致……
剧情并不复杂,戏中戏的结构也并不新鲜,但就在这古今相对、悲喜交错的舞台上,泪水与笑容交替着颠簸荡漾,我们体会了其所蕴含的难以解说的意蕴。有人感叹动乱年代里,人的渺小和无奈;有人感动于爱情的纯洁和执著;有人在混乱寻找和谐与秩序;有人彷徨于当下和理想的矛盾;有人体会到对历史无知后单纯的快乐,有人则看到追寻、坚守和失落……“桃花源”三个字,自陶渊明开始,就成了一个美丽而哀伤的魔咒,蕴含着我们对美好生活的向往,以及这种向往无法完成的哀怨。因为美好,我们深深暗恋;因为暗恋,我们更觉美好。其实,武陵本不恶,桃花源也留不住所有的人,一切都是因为人的心在动。“武陵人”若能“心远意自偏”,则可随处拈花微笑、处处是风景,处处是桃花源。所有的经典,都必定直指人心,赖氏的这部经典之作留给了我们太多关于人性的思考,因而便不受时空的限制,演绎了二十年来经久不衰的传说。
1998年冬天,作为赖氏“表演工作坊”成立十周年纪念的《红色的天空》在北京首演,这是赖声川及“表演工作坊”在大陆公演的第一部戏。时隔8年,他的经典之作《暗恋桃花源》首度在大陆上演。本丛书第一辑收录了赖声川的这两部戏。正如作者自己所言:“对于初次接触我作品的读者,把这两部放在一起思考或许是最丰腴的选择”。
语言永远是有遮蔽性的,一切文字的品评也是有疆界的,而最好的方式或许就是自己去体会,体会剧中的或悲或喜、或欢笑或泪水,体会剧本文字外的意犹未尽,体会自身与剧场刹那间的碰撞,体会我们“暗恋”了许久的“桃花源”……
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